Tom Pätz Art

Andersrum geht’s  auch. Noch besser erscheint es einigen, wenn nichts automatisch in die Tüte kommt. Unverpackt ist das Zauberwort. Sicher nicht bei allen Dingen. Bei Filmen wäre es schon eine Herausforderung, etwa Polaroids, lose zu verkaufen. Die mögliche Produktpalette etwa im Lebensmittelbereich ist aber sehr groß. Dieser Idee noch größere Verbreitung zu schaffen, darum geht’s diesmal hier.

Es gibt seit fast 3 Jahren in Speyer einen Kaufladen. Der Kaufladen wird von Sophie und Luise betrieben. Sie werden zur Zeit von Lukas, einem Teilnehmer an dem ‚Freiwillige Ökologische Jahr‘, unterstützt. Auch auf Instagram findet man den Kaufladen.

Was hat das nun mit Photographie zu tun? Natürlich nichts, weil es keine losen Polaroids im Kaufladen geben wird. Es geht darum, der Idee von Unverpackt mehr Aufmerksamkeit zu verschaffen, neue Kundschaft zu erschließen.

Im Kaufladen wird es über 9 Tage eine Ausstellung meiner Polaroids, von Originalgröße bis zu Vergrößerungen von 100 x 100 cm und zum Beispiel auch Polaroid Portrait Shootings geben. Ich bespiele mit meinen Bildern den Verkaufsraum und stelle ebenso in einem Extraraum aus.

Also, Rotstift rausholen, 4.11. – 12.11.2022 anstreichen, nach Speyer kommen und dem Spektakel mit Vernissage, Finissage und allem Pipapo beiwohnen. Details auf diesem Kanal. In Kürze. Stay tuned.

Es ist Sommer. Die Temperatur liegt am Vormittag schon bei fast 30 Grad. Polaroid Filme neigen bei dieser Wärme zum Rotstich. Das kann zum Motiv passen; ist heute aber für dieses Shooting nicht hilfreich. Ich will, soweit dies mit Polaroid überhaupt geht, natürliche Farben. Im Mercat de l’Olivar in Palma de Mallorca dürfte die Temperatur so um die 23 Grad liegen. Los geht’s.

Ich verschaffe mir einen Überblick. Laufe durch die Gänge und suche nach interessanten Menschen, schönen Präsentationen ihrer Waren im Hintergrund und dem richtigen Moment, Personen anzusprechen. Ich scheine nicht zu stören. Wer ich sei. Warum ich mit einer alten Kamera photographiere. Was mit den Bildern gemacht würde. Jetzt? Hier? So, wie ich im Moment aussehe? Ja! Ich sehe aber gar nicht gut genug dafür aus. Doch, sage ich. Nur ein Bild, bitte. Alle Spannung muss mit dem ersten und einzigen Bild aufgefangen werden.

Manchmal führt bei Polaroid die Gesichtshaut stark abdeckendes Make-up zum Verschwinden der Gesichtskonturen. Und dann kommt es zu Überbelichtungen im Gesicht, zu Bleichgesichtern.

Alle, die Interesse an einer Photo Model Rolle haben, geben mir Zeit. Zeit für ein wenig Smalltalk. Zeit, den richtigen Winkel zu finden, ihre Körperhaltung zu korrigieren, den passenden Ausschnitt, für das eine Bild.

Nach gut drei Stunden durfte ich vor allem Frauen portraitieren. Die meisten Männer wollten nicht photographiert werden. Ein Mann des Sicherheitspersonals war allerdings sofort bereit.

Am Anfang hatte ich die Losverkäuferin im Mercat gesehen. Ich lief noch einmal durch den Markt, bis ich sie fand. Sie wollte ein Bild an einem bestimmten Platz vor der Markthalle. Ein Los wollte sie mir nicht verkaufen. Was ich denn damit wolle.

Mehr zu allen Beiträgen des Blog auch auf Instagram: https://www.instagram.com//tom_paetz_art/

There’s an infinite number of hauntingly beautiful colours.

Und darum geht’s mir; möglichst viele berauschende Farben zu zeigen. Sie sind alle potentiell in dem Polaroid Bild bereits enthalten. Licht, Zeit, Farbtemperatur, einmal umrühren und …. da sind sie, die Farben:

Bilder existieren in aller Regel erst in meinem Kopf, bevor ich beginne sie photographisch umzusetzen. Ich mache Skizzen, Probeaufnahmen und wiederhole dies, bis ich zufrieden bin oder die Idee verwerfe. Aber es kommt auch vor, dass ich spontan entscheide, eine Aufnahme zu machen.

In einem kostenlosen Werbeblättchen auf Norderney las ich, dass am nächsten Tag ein Elektro – Kleinflugzeug nach einem Rekordflug aus der Schweiz auf dem Flugfeld auf Norderney landen sollte. Ich ging also am nächsten Tag dort hin. Was immer geschehen sollte, im Urlaub ist so etwas zu Sonne, Wind, Strand, Regen und so eine feine Abwechslung. Eine Polaroid Kamera hatte ich dabei; wer weiß, vielleicht ergibt sich ja etwas. Und tatsächlich.

Es gab einen großen Bahnhof. Von einem Begleitflugzeug von SAT1, dass den Flug dokumentierte bis zu vielen anderen TV-Stationen und diversen Photographen. Da ich vor die Polaroid kein Teleobjektiv setzen kann, blieb nur, ganz nah ran an die Maschine, wenn sie gelandet ist. Ich drängte mich nach vorn, versuchte die Aufmerksamkeit der Piloten zu bekommen, mache zwei Aufnahmen und ließ sie mir später von den Piloten signieren. Später druckte ich noch mit dem DYMO ein paar Wörter drauf; So einfach geht Photo – Reportage mit einer Polaroid.

Und die Piloten haben die Bilder dann auch noch in ihren Blog übernommen     https://elektro-weltrekordflug.eu/2020/09/09/polaroid-art/

Photographieren, so könnte man meinen, bedeutet ein Bild zu machen, es vielleicht zu bearbeiten und es digital oder analog zu zeigen. In sehr vielen Fällen ist dem auch so.  Photowettbewerbe fordern aber ab und an von den Künstlern schon etwas mehr.

Das Analog Forever Magazin stellt einmal im Monat eine Aufgabe ins Netz und Künstler aus der ganzen Welt können sich daran beteiligen. Die Aufgabe im Januar verlangte das zweidimensionale Bild dreidimensional darzustellen. Oder besser gesagt, es in ein dreidimensionales, reales, neues Kunstwerk zu verwandeln.

Ich habe mich auch beteiligt und das ging so:

Die Grundidee war, einen Polaroidlift zu machen und die Emulsion, die Filmschicht, also das hauchdünne Bild, auf Glühlampen zu ziehen. Dazu nahm ich alte Polaroid Aufnahmen mit ‚Astronauten‘, Personen mit Masken in einem Feuerwehranzug; meine vermeintlichen Aliens.

In einem Wasserbad trennte ich die Emulsion von der Kunststoffumhüllung.

Die Emulsions positionierte ich auf unterschiedlichen Glühlampen, gab Strom auf die Leuchtfäden und etwas Beleuchtung von außen … und die Aliens waren gelandet.

Es war übrigens meine dritte Teilnahme an den Wettbewerben des Analog Forever Magazine und mit allen drei Beiträgen landete ich in der Online Exhibition.

In der Online Group Exhibition Feb. 2020  finden sich sehr inspirierende Beispiele von anderen Künstlern; schaut mal rein.

Wenn man Blumen kauft, bekommt man manchmal ein kleines Päckchen dazu, das in das Blumenwasser zu rühren ist. Dann sollen sich die Blüten länger halten. Ich habe Blumen gekauft, die schon einige Tage beim Floristen standen und hatte gehofft, sie würden bald verwelken.

Das geschah leider nicht so schnell, wie ich es wollte; obgleich ich die Chemiepäckchen nicht ins Wasser rührte.

Die Blumen, die ich photographieren wollte, sollten schon welk sein. Sie sollten den Reiz zeigen, der sich durch die reifebedingte Verfärbung und die geringere Spannung der Blütenblätter entfaltet.

Und nach gut zwei Wochen waren die Blumen hinüber und reif für’s Photographieren.